El Sónar+D posa al centre la creativitat, la innovació i el pensament crític: "No hem de tenir por de la tecnologia"
L'edició d'enguany s'estrena a la Llotja de Mar on combina exposició, xerrades, conferències, tallers i taules rodones
- Què és: Nova edició del Sónar+D que se celebra a la Llotja de Mar de Barcelona amb exposicions, xerrades, tallers i taules rodones multidisciplinaris.
- La proposta: Convida l'audiència a passar d'un consum passiu a una participació activa, amb una aproximació 'crítica, constructiva i optimista' a la cultura i la tecnologia.
- Missatge clau: La comissària Cristina Checa afirma que per pensar el futur s'ha de mirar el passat, mentre que els expositors subratllen: 'No hem de tenir por de la tecnologia'.
El Sónar+D ha tornat a posar al centre la creativitat, la innovació i el pensament crític en una nova edició que s’estrena a la Llotja de Mar de Barcelona. La proposta convida l’audiència a pensar la cultura i la tecnologia de manera “crítica, constructiva i optimista”, saltant d’un consum passiu a la participació activa a través d’un programa multidisciplinari que combina exposició, xerrades, conferències, tallers i taules rodones. La comissària Cristina Checa, explica que el nou espai afavoreix un “contrast” molt interessant: “Sempre que es mira al futur s’ha de mirar una mica al passat”. Pel que fa als expositors, celebren poder mostrar els seus projectes en un lloc de “pura innovació”. “No hem de tenir por de la tecnologia”, afegeixen.
Durant dos dies – 18 i 19 de juny - la Llotja de Mar de Barcelona acull una nova edició del Sónar+D que desplega una proposta multidisciplinària que orbita al voltant de tres grans temes de conversa: ‘AI & Music’ en un escenari post-IA; ‘Beyond the Screen’, que explora com fer de les creacions digitals quelcom més físic i humà; i ‘Digital Gardens and Dark Forests’ o futurs alternatius d’un Internet dominat per interessos comercials.
La programació compta amb un apartat discursiu amb xerrades, conferències i taules rodones i amb la participació de destacats experts i pensadors, tallers amb especialistes i creadores per descobrir els seus processos creatius i conèixer les seves eines específiques; una secció d’exhibició, amb exposicions interactives i instal·lacions artístiques repartides per diverses sales i, com a novetat, a Fira Gran Via durant el programa musical de Sónar; un programa que convida diverses comunitats a formar part activa de Sónar+D; i actuacions en viu, que combinaran música amb coreografia, arts digitals i una potent presència física.
Entre les ponències destaca la d’Eugene Healey, consultor de marques australià que difumina els límits entre màrqueting, estratègia i cultura; Yancey Strickler, conegut per ajudar artistes i creadors a reprendre el control d’internet; niceaunties, artista digital que ha creat una visió estranya i surrealista de la feminitat; Mónica Rikić, artista new media amb una llarga trajectòria en l’exploració de la robòtica, i Daito Manabe, que parlarà sobre l’ús que fa de les eines de música de Google DeepMind en el nou show que estrenarà a la nit a Sónar.
També hi haurà Mindy Seu, escriptora i tecnòloga que farà una lectura col·lectiva del seu llibre ‘A Sexual History of the Internet’; i l’artista i investigadora catalana Joana Moll; a més dels tallers dels artistes visuals desilence, el col·lectiu artístic que explora futurs especulatius Keiken, la comunitat en línia 0xSalon i lx dissenyadorx i artista web Chia Amisola, entre d’altres.
Com és habitual, el Sónar+D comptarà amb shows en directe. En aquest espai hi haurà Evicshen, amb un directe de “noise intens i profundament físic”; la col·laboració inèdita de l’artista performatiu Fitnesss juntament amb el ballarí Riusforza; el productor experimental Shoeg, que deixa de costat l’IA per oferir un espectacle amb controladores, sintetitzadors i sensors de moviment; i, en el marc del programa AI & Music powered by S+T+ARTS, el directe d’àudio generatiu de l’anàrquic duo de hackers musicals Dadabots.
La inauguració de l’espai ha anat a càrrec del projecte ‘Piano & AI’, amb el qual el pianista de jazz Ignasi Terraza ha actuat aquest dijous al matí a duet amb un sistema d’intel·ligència artificial desenvolupat per Philippe Salembier.
Un espai de “pura innovació”
El nou espai a Llotja de Mar acull diverses exposicions interactives i instal·lacions artístiques: els innovadors projectes d’Arts Korea Lab, amb una selecció d’obres d’artistes sud-coreans orientades a explorar el futur de la tecnologia creativa; la instal·lació de 12 pèndols de l’estudi belga Superbe, que captura els sons del públic i els transforma en una melodia sonora, visual i cinètica, o la pantalla LED gegant amb dos braços robòtics de l’estudi creatiu de Brooklyn Volvox Labs en col·laboració amb OFFF Barcelona. També destaca la presència de NEWART Foundation.
Tal com sosté la comissària del Sónar, la diversitat de projectes un any més és destacable amb propostes que van des de l’espiritualitat a quàntum, passant per la música o espais més crítics amb Internet. “També en trobem molts que reflexionen sobre com ens podem relacionar amb el món que ens envolta i que despleguen diferents sensibilitats a través de la tecnologia”. Entre les tendències que arriben subratlla aquelles tecnologies que contrasten amb la IA i que són més “difícils” d’automatitzar.
“Sobretot el que fem és fomentar l’esperit crític de la gent”, assenyala, “perquè aquí poden tocar, enganxar i provar diferents coses”. Respecte a la nova ubicació, Checa es mostra encantada amb una oportunitat que desplega l’avantguarda en un espai clàssic, com és la Llotja de Mar. “Treballar amb aquests contrastos és brutal”, insisteix, “perquè al final sempre mirem el futur, però per fer-ho s’ha de mirar una mica al passat, d’on venim i què hem fet”.
Pel que fa als expositors, es mostren encantats de poder exposar en un lloc com el Sónar+D, com és el cas d’en Pol Olivares que hi presenta ‘Softly sounds matter’, una proposta en la qual ha treballat uns cinc anys. “És una instal·lació interactiva que a través d'una càmera que detecta el relleu, genera so. La idea és que aquesta càmera generi uns nous diàlegs amb éssers no humans com poden ser les plantes, les pedres o la molsa”, sosté.
Per Olivares – que assisteix regularment al festival com a part del públic – és un regal poder-hi mostrar la seva feina. “Estic molt content, sobretot per la gent que hi ha participat al llarg del camí. Em sento molt orgullós de les aportacions que hi han fet i poder presentar-ho aquí és, d'alguna manera, com poder tornar la inversió de temps que aquesta gent ha fet en aquest projecte”, conclou.
En la mateixa línia s’expressa la Sara Gallego, autora de ‘Linaje recursivo’. “Vinc des de petita i per mi és un lloc d’inspiració”. El seu projecte neix del seu interès per l’arxiu digital i la curiositat de veure què passar amb la memòria d'aquí a molts anys. “Arran d'això vaig començar a treballar amb la compressió de les imatges, barrejat amb un tema posthumanista, i vaig introduir la IA per fer que col·labori amb l’arxiu”, detalla.
Gallego defensa que no s’ha de tenir por de la tecnologia perquè “forma part de nosaltres”, però sí que reivindica que és necessari tenir “sentit de l’ètica i de la comunitat”. “La tecnologia ha d’estar en bones mans”, conclou, “però és amiga, o hauria de ser amiga, i per això n’hem de promoure una d’ètica”.
Nou disseny d’espais
En aquesta edició, l’organització del Sónar+D ha redissenyat els seus espais i escenaris a la seva nova seu a la Llotja de Mar. Hi haurà l’Stage+D, el cor de Sónar+D situat al Saló de Contractacions, amb un nou format circular que presentarà performances i converses interactives amb artistes i ponents al centre de la sala.
Àgora+D, situat al teatre de la planta superior, incorpora una instal·lació lumínica site-specific dissenyada per l’estudi creatiu AUSGANG; el nou Pati+D s’instal·la al pati central, a l’aire lliure, i acull trobades i converses, a més de servir de zona de fer contactes; Expo+D s’estén per diferents espais de l’edifici amb exposicions interactives i instal·lacions d’art digital; i Room+D acull tallers que exploren eines i processos creatius en profunditat.